Ciudad de México / viernes, 24 de diciembre 2010
Distrital Revista
Cultura
Documentos históricos, banderas, armas, indumentaria, mobiliario y pinturas son algunas de los vestigios que conforman el acervo del Castillo de Chapultepec, el cual exhibe e ilustra la historia de México.
El recinto cuenta con dos áreas de exhibición: el antiguo Colegio Militar y el Alcázar, donde año con año visitantes de México y del extranjero se dan cita para apreciar el extenso abanico de artículos que conforman su acervo.
A lo largo de su existencia, este Museo ha apoyado la creación de otros recintos nacionales, mediante la cesión de diversos objetos, sin embargo ha mantenido la adquisición de piezas para sus colecciones, de tal forma que actualmente su acervo rebasa las 90 mil piezas.
La sede del Museo Nacional de Historia, ubicado dentro de las instalaciones del Castillo de Chapultepec, en este 2010 cobró especial relevancia por la celebración del Bicentenario de la Independencia y Centenario de la Revolución Mexicanas, cuando los restos de 14 héroes de la Independencia fueron trasladados del Castillo al Palacio Nacional.
Los restos fueron colocados en la Galera Nacional, para ser exhibidos temporalmente. A lo largo de su historia, este recinto a sido partícipe de diversos acontecimientos que han dado forma a la historia de México, gracias a sus ricas y variadas colecciones.
Una visión de la tradición nacional la brindan las pinturas murales realizadas por algunos de los más relevantes artistas mexicanos del siglo pasado, "La Reforma y la caída del Imperio", de José Clemente Orozco, "El Retablo de Independencia", de Juan O'Gorman, "Del porfirismo a la revolución", de David Alfaro Siqueiros, entre otros.
La curaduría de numismática la conforman las colecciones de monedas, medallas, pruebas de medallas, condecoraciones de México y el extranjero, así como billetes, troqueles y coronas conmemorativas.
La colección de documentos históricos y banderas del Museo Nacional de Historia resguarda ejemplares manuscritos e impresos producidos entre el siglo XVI y los primeros años del XX.
Además de lábaros, estandartes y otros emblemas, cuyos símbolos nacieron y otorgaron identidad a muchos episodios cruciales de la historia mexicana. En lo que a banderas se refiere, el museo conserva la colección más completa de lábaros históricos del país, que remiten a los hitos más sobresalientes de la historia mexicana.
Dentro de éstas se encuentra la Bandera del Heroico Batallón de San Blas, enarbolada por el Ejército Mexicano y por medio centenar de los alumnos del Colegio Militar durante la batalla del 13 de septiembre de 1847 contra el ejército invasor estadounidense, esta última bandera da forma al emblema oficial del Museo Nacional de Historia desde 1944.
Las armas que resguarda este museo se encuentran estrechamente ligadas a la historia política y militar del país, por ejemplo, los sables que pertenecieron a José María Morelos y Pavón, Vicente Guerrero y Agustín de Iturbide, entre otros ejemplares.
En tanto, las prendas de vestir y los ornamentos forman la Curaduría de indumentaria y accesorios, algunas de estas piezas fueron empleadas en los ámbitos civil, religioso y militar. El mobiliario y enseres domésticos que se exhiben en este recinto son de alrededor de 4 mil piezas, muchas de ellas relacionadas con personajes y hechos históricos que abarcan desde la época virreinal hasta la segunda mitad del siglo XX. (Con información de Notimex)
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viernes, 24 de diciembre de 2010
martes, 21 de diciembre de 2010
Logros y desaciertos de la cinematografía nacional en 2010
Ciudad de México / martes, 21 de diciembre 2010
Distrital Revista
*El balance en la industria fílmica nacional es halagüeño, pues se filmaron 68 películas; en septiembre hubo nueve estrenos.
Por: José Vera Zambrano
Al cierre de 2010 el balance en la industria fílmica nacional resultó halagüeño, pues se filmaron 68 películas, además de que 190.9 millones de espectadores asistieron a las salas este año, y de ellos, 12.1 millones vieron cine mexicano.
Por primera vez, en un largo tiempo, se estrenaron nueve películas mexicanas en un mes (septiembre): "No eres tú, soy yo", Alejandro Springal; "El infierno", de Luis Estrada; "El Atentado", de Jorge Fons; "Hidalgo: la historia jamás contada", de Antonio Serrano, "Héroes verdaderos", de Carlos Kuri; "Brijes 3D", de Benito Fernández, "Abel", de Diego Luna; "Año bisiesto", de Michael Crowe y "Te extraño", de Fabián Hoffman.
De todas ellas, cuatro dieron resultados sorprendentes en la cartelera nacional: "No eres tú, soy yo", que rebasó los 125 millones de pesos; "El infierno", con más de 83 millones de pesos e "Hidalgo: la historia jamás contada", con 38 millones.
Con ésas cifras, las salas de la Ciudad de México rebasaron sus ingresos durante el mes de septiembre en más de un millón de pesos, arriba de lo esperado, demostrando que cuando se le programa adecuadamente, responde en taquilla.
De acuerdo a los reportes entregados por la Cámara Nacional de la Industria Cinematográfica y del Videograma (Canacine) y el Instituto Mexicano de Cinematografía (Imcine), así como otras fuentes consultadas por Notimex se detectó que ocho de los 68 largometrajes en 2010 fueron dirigidos por mujeres, cerca de un 11.76 por ciento.
Asimismo, según las estadísticas, en 2009, las cineastas dirigieron solamente siete, en 2008 cinco, en 2007 fueron siete, y seis en 2006.
Además, se detectó que se ha mantenido la continuidad, pues al menos en este año que está por concluir, 24 largometrajes fueron dirigidos por cineastas jóvenes (un 35.29 por ciento), lo que representa permanencia con aquellos realizadores que han dirigido ya su segunda o tercera película en menos de seis años, algo que no se había visto durante algún tiempo.
Nicolás Pereda y Francisco Vargas representan dos ejemplos en ese rubro, pues el primero de ellos ha dirigido "El verano de Goliat", "Perpetuum Mobile" y "Todo, en fin, el silencio lo ocupaba", y eso significa que en menos de tres años mantiene un paso constante.
Francisco Vargas lleva tres filmes, entre ellos, "El violín" y "Tierra caliente... Se mueren los que la mueven". Actualmente está por terminar "La virgen de concreto".
Por otro lado, las cifras señalan que 10 películas, en 2010, fueron hechas por directores con trayectoria como Rafael Montero, Arturo Ripstein, Marcel Sisniega y Gabriel Retes.
Los resultados permitieron encontrar a Rafael Montero, quien ha filmado varias; a Marcel Sisiniega, con tres filmes; Arturo Ripstein, Gabriel Retes y Alfredo Gurrrola, con uno.
Asimismo, señalan especialistas como Víctor Ugalde, actual titular de la Sociedad de Directores de México, que ha habido voluntad presidencial para impulsar el cine nacional, pues se tiene conocimiento de la existencia de un grupo de investigación y apoyo, en la secretaría de la Presidencia, y otro más, de investigación y políticas de apoyo en Pro-México.}
Se sabe que Lorenzo Zimbrón y Mauricio Wallerstein, productores, forman parte del grupo en Pro-México, así como varios representantes de las llamadas "Majors" (los grandes estudios de Hollywood), así como los exhibidores y distribuidores tratando de encontrar salidas viables al cine nacional.
Por otra parte, se dieron también una serie de situaciones como la congelación de iniciativas de ley, que de acuerdo a miembros de la comunidad cinematográfica no lo dejan avanzar a un ritmo mucho mejor que le permita recuperar un mejor sitio.
Sin embargo, no todo es color de rosa en el futuro de la industria fílmica nacional, pues el Imcine no recibirá, por segundo año consecutivo, aumento en su partida presupuestal como a otras dependencias.
La medida, obviamente, frenará el crecimiento y afectará a la comunidad en general, que señala que diversas iniciativas de ley tendrán que esperar hasta marzo de 2011 para ser consideradas para su aplicación.
Una de las iniciativas pretende la búsqueda de mecanismos para relajar el acaparamiento de tiempo en pantalla del cine de Hollywood en México, pues evita la libre competencia.
Otra de las propuesta de ley que deben esperar es la relacionada con la regulación del tiempo de pantalla en todo el territorio nacional y la penalización a quien no la cumpla.
Asimismo, existe otra iniciativa mediante la que se busca equilibrar la distribución del peso en taquilla para el beneficio común de todos aquellos que hacen el cine.
Si se toma en cuenta que el presupuesto fiscal para 2011 tendrá un incremento del seis por ciento, y se analizan las partidas que recibirán, Estudios Churubusco, Imcine, Cineteca y el Centro de Capacitación Cinematográfica, los beneficiados serán éstos dos últimos.
En tanto, el apoyo federal, es renglón aparte: en marzo de este año, el presidente Felipe Calderón puso en marcha el Programa de Apoyo a la Industria Cinematográfica y Audiovisual de Alto Impacto, mediante el cual se pretende hacer de México "la capital latinoamericana del cine".
La estrategia incluye un programa presupuestal que comenzará con 20 millones de dólares y que podrá alcanzar hasta los 40 millones, para fortalecer a la industria fílmica, con el fin de obtener una derrama económica de 270 millones de dólares, que implica una recaudación de 50 millones de dólares.
Diseñado como un instrumento más de atracción de negocios externos a través de Pro-México, el Programa de Apoyo a la Industria Cinematográfica devolverá 7.5 por ciento de los gastos comprobables realizados en el país a las producciones con inversiones superiores a 70 millones de pesos y para las posproducciones de al menos 20 millones.
En octubre pasado, se anunció que los filmes "Cristiada", "How I spent my summer vacation" y "Houba! le marsupilami et l"orquidée de Chicxulub" fueron los primeros beneficiados del Programa de Apoyo a la Industria Cinematográfica y Audiovisual de Alto Impacto, mejor conocido como Fondo ProAudiovisual.
Respecto al caso de la distribución, cabe señalar, que este año, para producciones mexicanas se tuvo una alternativa gracias al impulso de la Cineteca Nacional, pues mediante el canal que normalmente utiliza el organismo para distribuir los filmes del Foro Internacional de Cine y la Muestra Internacional de Cine lo utilizó para trabajos nacionales.}
Esa vía de distribución ha servido a la Cineteca como plataforma para impulsar al año tres o cuatro películas, principalmente, y la visión de Paula Astorga, la titular del organismo ha sabido aprovecharlo.
Habrá que añadir la alianza con el Canal 22 , anunciada en días pasados por Marina Stavenhagen, directora del Imcine durante su informe de labores de 2010, para convocar a la realización de coproducciones, y que través de ésas entidades los filmes tengan una salida inmediata vía la frecuencia televisiva. (Con información Notimex)
Distrital Revista
*El balance en la industria fílmica nacional es halagüeño, pues se filmaron 68 películas; en septiembre hubo nueve estrenos.
Por: José Vera Zambrano
Al cierre de 2010 el balance en la industria fílmica nacional resultó halagüeño, pues se filmaron 68 películas, además de que 190.9 millones de espectadores asistieron a las salas este año, y de ellos, 12.1 millones vieron cine mexicano.
Por primera vez, en un largo tiempo, se estrenaron nueve películas mexicanas en un mes (septiembre): "No eres tú, soy yo", Alejandro Springal; "El infierno", de Luis Estrada; "El Atentado", de Jorge Fons; "Hidalgo: la historia jamás contada", de Antonio Serrano, "Héroes verdaderos", de Carlos Kuri; "Brijes 3D", de Benito Fernández, "Abel", de Diego Luna; "Año bisiesto", de Michael Crowe y "Te extraño", de Fabián Hoffman.
De todas ellas, cuatro dieron resultados sorprendentes en la cartelera nacional: "No eres tú, soy yo", que rebasó los 125 millones de pesos; "El infierno", con más de 83 millones de pesos e "Hidalgo: la historia jamás contada", con 38 millones.
Con ésas cifras, las salas de la Ciudad de México rebasaron sus ingresos durante el mes de septiembre en más de un millón de pesos, arriba de lo esperado, demostrando que cuando se le programa adecuadamente, responde en taquilla.
De acuerdo a los reportes entregados por la Cámara Nacional de la Industria Cinematográfica y del Videograma (Canacine) y el Instituto Mexicano de Cinematografía (Imcine), así como otras fuentes consultadas por Notimex se detectó que ocho de los 68 largometrajes en 2010 fueron dirigidos por mujeres, cerca de un 11.76 por ciento.
Asimismo, según las estadísticas, en 2009, las cineastas dirigieron solamente siete, en 2008 cinco, en 2007 fueron siete, y seis en 2006.
Además, se detectó que se ha mantenido la continuidad, pues al menos en este año que está por concluir, 24 largometrajes fueron dirigidos por cineastas jóvenes (un 35.29 por ciento), lo que representa permanencia con aquellos realizadores que han dirigido ya su segunda o tercera película en menos de seis años, algo que no se había visto durante algún tiempo.
Nicolás Pereda y Francisco Vargas representan dos ejemplos en ese rubro, pues el primero de ellos ha dirigido "El verano de Goliat", "Perpetuum Mobile" y "Todo, en fin, el silencio lo ocupaba", y eso significa que en menos de tres años mantiene un paso constante.
Francisco Vargas lleva tres filmes, entre ellos, "El violín" y "Tierra caliente... Se mueren los que la mueven". Actualmente está por terminar "La virgen de concreto".
Por otro lado, las cifras señalan que 10 películas, en 2010, fueron hechas por directores con trayectoria como Rafael Montero, Arturo Ripstein, Marcel Sisniega y Gabriel Retes.
Los resultados permitieron encontrar a Rafael Montero, quien ha filmado varias; a Marcel Sisiniega, con tres filmes; Arturo Ripstein, Gabriel Retes y Alfredo Gurrrola, con uno.
Asimismo, señalan especialistas como Víctor Ugalde, actual titular de la Sociedad de Directores de México, que ha habido voluntad presidencial para impulsar el cine nacional, pues se tiene conocimiento de la existencia de un grupo de investigación y apoyo, en la secretaría de la Presidencia, y otro más, de investigación y políticas de apoyo en Pro-México.}
Se sabe que Lorenzo Zimbrón y Mauricio Wallerstein, productores, forman parte del grupo en Pro-México, así como varios representantes de las llamadas "Majors" (los grandes estudios de Hollywood), así como los exhibidores y distribuidores tratando de encontrar salidas viables al cine nacional.
Por otra parte, se dieron también una serie de situaciones como la congelación de iniciativas de ley, que de acuerdo a miembros de la comunidad cinematográfica no lo dejan avanzar a un ritmo mucho mejor que le permita recuperar un mejor sitio.
Sin embargo, no todo es color de rosa en el futuro de la industria fílmica nacional, pues el Imcine no recibirá, por segundo año consecutivo, aumento en su partida presupuestal como a otras dependencias.
La medida, obviamente, frenará el crecimiento y afectará a la comunidad en general, que señala que diversas iniciativas de ley tendrán que esperar hasta marzo de 2011 para ser consideradas para su aplicación.
Una de las iniciativas pretende la búsqueda de mecanismos para relajar el acaparamiento de tiempo en pantalla del cine de Hollywood en México, pues evita la libre competencia.
Otra de las propuesta de ley que deben esperar es la relacionada con la regulación del tiempo de pantalla en todo el territorio nacional y la penalización a quien no la cumpla.
Asimismo, existe otra iniciativa mediante la que se busca equilibrar la distribución del peso en taquilla para el beneficio común de todos aquellos que hacen el cine.
Si se toma en cuenta que el presupuesto fiscal para 2011 tendrá un incremento del seis por ciento, y se analizan las partidas que recibirán, Estudios Churubusco, Imcine, Cineteca y el Centro de Capacitación Cinematográfica, los beneficiados serán éstos dos últimos.
En tanto, el apoyo federal, es renglón aparte: en marzo de este año, el presidente Felipe Calderón puso en marcha el Programa de Apoyo a la Industria Cinematográfica y Audiovisual de Alto Impacto, mediante el cual se pretende hacer de México "la capital latinoamericana del cine".
La estrategia incluye un programa presupuestal que comenzará con 20 millones de dólares y que podrá alcanzar hasta los 40 millones, para fortalecer a la industria fílmica, con el fin de obtener una derrama económica de 270 millones de dólares, que implica una recaudación de 50 millones de dólares.
Diseñado como un instrumento más de atracción de negocios externos a través de Pro-México, el Programa de Apoyo a la Industria Cinematográfica devolverá 7.5 por ciento de los gastos comprobables realizados en el país a las producciones con inversiones superiores a 70 millones de pesos y para las posproducciones de al menos 20 millones.
En octubre pasado, se anunció que los filmes "Cristiada", "How I spent my summer vacation" y "Houba! le marsupilami et l"orquidée de Chicxulub" fueron los primeros beneficiados del Programa de Apoyo a la Industria Cinematográfica y Audiovisual de Alto Impacto, mejor conocido como Fondo ProAudiovisual.
Respecto al caso de la distribución, cabe señalar, que este año, para producciones mexicanas se tuvo una alternativa gracias al impulso de la Cineteca Nacional, pues mediante el canal que normalmente utiliza el organismo para distribuir los filmes del Foro Internacional de Cine y la Muestra Internacional de Cine lo utilizó para trabajos nacionales.}
Esa vía de distribución ha servido a la Cineteca como plataforma para impulsar al año tres o cuatro películas, principalmente, y la visión de Paula Astorga, la titular del organismo ha sabido aprovecharlo.
Habrá que añadir la alianza con el Canal 22 , anunciada en días pasados por Marina Stavenhagen, directora del Imcine durante su informe de labores de 2010, para convocar a la realización de coproducciones, y que través de ésas entidades los filmes tengan una salida inmediata vía la frecuencia televisiva. (Con información Notimex)
miércoles, 10 de noviembre de 2010
Proyectará la Cineteca Nacional retrospectiva de Fellini
Ciudad de México / miércoles, 10 de noviembre 2010
N22/ Distrital Revista
Cine
"Tutto Fellini" es el título de la retrospectiva con 34 filmes, entre largos, medios y cortometrajes del cineasta italiano, así como algunos trabajos para televisión que la Cineteca Nacional prepara para diciembre próximo.
Paula Astorga, titular de Cineteca adelantó que este es uno de los grandes proyectos que su equipo de colaboradores ha diseñado para cerrar al primer semestre al frente de la institución.
Dijo que ha sido muy satisfactorio, intenso y emotivo este periodo al frente de Cineteca Nacional, cuyas riendas tomó en junio pasado.
Agregó que Tutto Fellini se desarrollará en colaboración con el Instituto Italiano de Cultura en México, La cinemateca de Bologni y otros organismos europeos.
Entre las actividades paralelar al ciclo dedicado a Fellini se convocará al primer concurso de ensayo que tendrá como punto de partida la obra del cineasta italiano, que estará dedicado a escritores menores de 40 años con el objetivo de enriquecer el pensamiento y crítica de los géneros literarios.
Señaló que se contempla un premio en efectivo cuyo montó se encuentra en estudio, y será entregado en febrero próximo durante la semana de Cine Italiano.
Comentó que entre los estrenos que tendrá Cineteca en los próximos días destaca el documental "Tin Tan", Francesco Taboada, este viernes; Perpetum mobile", Nicolás Pereda e "Hiroshima", Pablo Stoll. Astorga apuntó que también se diseña la muestra "Sumario" con una selección de los mejores documentales producidos en México en lo que va del año.
Agregó que del 11 al 14 de este mes se desarrollará el "FC 4+1" certamen fílmico que se desarrollará simultáneamente en Buenos Aires, Bogotá, Madrid, México y Sao Paulo, donde 12 producciones disputarán el premio del público y 20 mil euros.
Refirió que durante los cinco meses al frente de la Cineteca Nacional ha sido una experiencia enriquecedora pues ofrece inmensas posibilidades para desarrollarse.
Sin embargo, aseguró que la Cineteca necesita modernizarse y renovarse, pero ese proceso se llevará a cabo de forma paulatina y se ha contemplado la posibilidad de las mejoras tecnológicas para la proyección en cine en formato digital y en tercera dimensión. (Con información de Notimex)
N22/ Distrital Revista
Cine
"Tutto Fellini" es el título de la retrospectiva con 34 filmes, entre largos, medios y cortometrajes del cineasta italiano, así como algunos trabajos para televisión que la Cineteca Nacional prepara para diciembre próximo.
Paula Astorga, titular de Cineteca adelantó que este es uno de los grandes proyectos que su equipo de colaboradores ha diseñado para cerrar al primer semestre al frente de la institución.
Dijo que ha sido muy satisfactorio, intenso y emotivo este periodo al frente de Cineteca Nacional, cuyas riendas tomó en junio pasado.
Agregó que Tutto Fellini se desarrollará en colaboración con el Instituto Italiano de Cultura en México, La cinemateca de Bologni y otros organismos europeos.
Entre las actividades paralelar al ciclo dedicado a Fellini se convocará al primer concurso de ensayo que tendrá como punto de partida la obra del cineasta italiano, que estará dedicado a escritores menores de 40 años con el objetivo de enriquecer el pensamiento y crítica de los géneros literarios.
Señaló que se contempla un premio en efectivo cuyo montó se encuentra en estudio, y será entregado en febrero próximo durante la semana de Cine Italiano.
Comentó que entre los estrenos que tendrá Cineteca en los próximos días destaca el documental "Tin Tan", Francesco Taboada, este viernes; Perpetum mobile", Nicolás Pereda e "Hiroshima", Pablo Stoll. Astorga apuntó que también se diseña la muestra "Sumario" con una selección de los mejores documentales producidos en México en lo que va del año.
Agregó que del 11 al 14 de este mes se desarrollará el "FC 4+1" certamen fílmico que se desarrollará simultáneamente en Buenos Aires, Bogotá, Madrid, México y Sao Paulo, donde 12 producciones disputarán el premio del público y 20 mil euros.
Refirió que durante los cinco meses al frente de la Cineteca Nacional ha sido una experiencia enriquecedora pues ofrece inmensas posibilidades para desarrollarse.
Sin embargo, aseguró que la Cineteca necesita modernizarse y renovarse, pero ese proceso se llevará a cabo de forma paulatina y se ha contemplado la posibilidad de las mejoras tecnológicas para la proyección en cine en formato digital y en tercera dimensión. (Con información de Notimex)
lunes, 8 de noviembre de 2010
Museo de Antropología abrirá sus puertas por la noche
Ciudad de México / lunes, 08 de noviembre 2010
N22/ Distrital Revista
Por primera vez en su historia, el Museo Nacional de Antropología (MNA) brindará durante los miércoles de noviembre servicio de las 19:00 a las 22:00 horas, esto como parte del programa denominado Noches de Otoño, concebido como una alternativa para aquellos visitantes que no pueden acudir a los espacios museísticos en horario habitual.
Las visitas nocturnas, organizadas por el Instituto Nacional de Antropología e Historia (INAH-Conaculta) comenzarán este miércoles 10 y continuará los días 17 y 24 de noviembre, y se extenderá al 1 de diciembre, fechas en las que el público podrá recorrer gratuitamente las salas de este recinto emblemático del país, además de disfrutar de otra serie de actividades, como conferencias y proyección de documentales.
Los visitantes noctámbulos también podrán apreciar la muestra "Rostros de la divinidad. Los mosaicos mayas de piedra verde", integrada por un acervo de 147 piezas, en el que destaca un corpus de 13 máscaras funerarias mayas de piedra verde y un pectoral zoomorfo de concha.
Esta muestra, que se presenta desde el 12 de agosto en la Sala de las Culturas Indígenas del MNA, continuará todo noviembre a fin de que pueda ser apreciada por mayor cantidad de público; hasta el momento ha sido visitada por más de 150 mil personas, atraídas por los ajuares funerarios con que fueron enterrados seis dignatarios mayas hace más de mil años, en templos prehispánicos de las ciudades de Palenque, Calakmul, Dzibanché y Oxkintok.
Noches de Otoño ofrecerá además la opción de visitas guiadas por las diversas salas del museo para grupos de 20 personas, que deberán reservar en el área de Promoción Cultural, en los teléfonos 55 53 63 81 o 55 53 63 86. Estos recorridos estarán a cargo de especialistas y tendrán un costo de 100 pesos por persona, con duración de hora y media.
En lo que respecta al ciclo de video documental que se proyectará en el Museo de Antropología, se presentarán cuatro programas en los que se abordarán las investigaciones arqueológicas realizadas por el INAH en el Centro Histórico de la Ciudad de México, así como la investigación del arqueólogo Enrique Nalda, recientemente fallecido, en la zona de Dzibanché, Quintana Roo, y los trabajos de conservación en la Zona Arqueológica de Chichén Itzá, Yucatán.
El primer programa producido por el INAH se titula 2Tenochtitlan, el ombligo del mundo", que versa sobre los hallazgos en 1790 de los monolitos de la Coatlicue y de la Piedra del Sol; el primero suscitado el 13 de agosto y el segundo el 17 de diciembre, encontrados en lo que hoy se conoce como el Zócalo capitalino.
El documental incluye comentarios del arqueólogo Eduardo Matos Moctezuma y aborda también el descubrimiento de la Piedra de Tízoc, que se registró un año después en la misma área de la antigua Ciudad de México.
El segundo documental, producido por el INAH y Televisa, 30 años de la Coyolxauhqui, narra su hallazgo ocurrido el 21 de febrero de 1978, que dio pie al nacimiento del Proyecto Templo Mayor y al Programa de Arqueología Urbana, a partir de los cuales se ha hecho la exploración sistemática de más de 13 mil metros cuadrados en el corazón del Centro Histórico de la Ciudad de México.
El tercer programa, Los signos ocultos de Dzibanché, producción del Instituto, rinde homenaje al arqueólogo Enrique Nalda, quien exploró a lo largo de dos décadas la zona arqueológica maya de Dzibanché, en Quintana Roo.
A través de un breve recorrido por este asentamiento prehispánico, se dan a conocer ?en voz del propio arqueólogo? los hallazgos registrados en la exploración del sitio. También aborda la escritura plasmada en la arquitectura de Dzibanché.
El cuarto documental titulado Chichén Itzá, la nueva maravilla, producido por el INAH y Televisa, hará referencia a los trabajos de investigación y conservación más recientes llevados a cabo en dicha zona arqueológica maya. Todos los documentales se proyectarán en el Auditorio Tláloc, a las 18:00 horas, entrada libre.
Finalmente, los visitantes nocturnos al MNA podrán disfrutar del servicio de la cafetería del recinto, que también extenderá su horario y ofrecerá música de jazz en vivo.
Con información de la Agencia Cultural N22 y Notimex
N22/ Distrital Revista
Por primera vez en su historia, el Museo Nacional de Antropología (MNA) brindará durante los miércoles de noviembre servicio de las 19:00 a las 22:00 horas, esto como parte del programa denominado Noches de Otoño, concebido como una alternativa para aquellos visitantes que no pueden acudir a los espacios museísticos en horario habitual.
Las visitas nocturnas, organizadas por el Instituto Nacional de Antropología e Historia (INAH-Conaculta) comenzarán este miércoles 10 y continuará los días 17 y 24 de noviembre, y se extenderá al 1 de diciembre, fechas en las que el público podrá recorrer gratuitamente las salas de este recinto emblemático del país, además de disfrutar de otra serie de actividades, como conferencias y proyección de documentales.
Los visitantes noctámbulos también podrán apreciar la muestra "Rostros de la divinidad. Los mosaicos mayas de piedra verde", integrada por un acervo de 147 piezas, en el que destaca un corpus de 13 máscaras funerarias mayas de piedra verde y un pectoral zoomorfo de concha.
Esta muestra, que se presenta desde el 12 de agosto en la Sala de las Culturas Indígenas del MNA, continuará todo noviembre a fin de que pueda ser apreciada por mayor cantidad de público; hasta el momento ha sido visitada por más de 150 mil personas, atraídas por los ajuares funerarios con que fueron enterrados seis dignatarios mayas hace más de mil años, en templos prehispánicos de las ciudades de Palenque, Calakmul, Dzibanché y Oxkintok.
Noches de Otoño ofrecerá además la opción de visitas guiadas por las diversas salas del museo para grupos de 20 personas, que deberán reservar en el área de Promoción Cultural, en los teléfonos 55 53 63 81 o 55 53 63 86. Estos recorridos estarán a cargo de especialistas y tendrán un costo de 100 pesos por persona, con duración de hora y media.
En lo que respecta al ciclo de video documental que se proyectará en el Museo de Antropología, se presentarán cuatro programas en los que se abordarán las investigaciones arqueológicas realizadas por el INAH en el Centro Histórico de la Ciudad de México, así como la investigación del arqueólogo Enrique Nalda, recientemente fallecido, en la zona de Dzibanché, Quintana Roo, y los trabajos de conservación en la Zona Arqueológica de Chichén Itzá, Yucatán.
El primer programa producido por el INAH se titula 2Tenochtitlan, el ombligo del mundo", que versa sobre los hallazgos en 1790 de los monolitos de la Coatlicue y de la Piedra del Sol; el primero suscitado el 13 de agosto y el segundo el 17 de diciembre, encontrados en lo que hoy se conoce como el Zócalo capitalino.
El documental incluye comentarios del arqueólogo Eduardo Matos Moctezuma y aborda también el descubrimiento de la Piedra de Tízoc, que se registró un año después en la misma área de la antigua Ciudad de México.
El segundo documental, producido por el INAH y Televisa, 30 años de la Coyolxauhqui, narra su hallazgo ocurrido el 21 de febrero de 1978, que dio pie al nacimiento del Proyecto Templo Mayor y al Programa de Arqueología Urbana, a partir de los cuales se ha hecho la exploración sistemática de más de 13 mil metros cuadrados en el corazón del Centro Histórico de la Ciudad de México.
El tercer programa, Los signos ocultos de Dzibanché, producción del Instituto, rinde homenaje al arqueólogo Enrique Nalda, quien exploró a lo largo de dos décadas la zona arqueológica maya de Dzibanché, en Quintana Roo.
A través de un breve recorrido por este asentamiento prehispánico, se dan a conocer ?en voz del propio arqueólogo? los hallazgos registrados en la exploración del sitio. También aborda la escritura plasmada en la arquitectura de Dzibanché.
El cuarto documental titulado Chichén Itzá, la nueva maravilla, producido por el INAH y Televisa, hará referencia a los trabajos de investigación y conservación más recientes llevados a cabo en dicha zona arqueológica maya. Todos los documentales se proyectarán en el Auditorio Tláloc, a las 18:00 horas, entrada libre.
Finalmente, los visitantes nocturnos al MNA podrán disfrutar del servicio de la cafetería del recinto, que también extenderá su horario y ofrecerá música de jazz en vivo.
Con información de la Agencia Cultural N22 y Notimex
viernes, 29 de octubre de 2010
Concurso Nacional de Globos de Papel de China en Zozocolco, Veracruz
Ciudad de México / viernes, 29 de octubre 2010
N22/ Distrital Revista
Como parte de la celebración del Día de Muertos, que tiene en Zozocolco, Veracruz, pueblo enclavado en la sierra del Totonacapan, año con año los pobladores sueltan enormes globos de papel de china, como una forma de marcar el camino de los fieles difuntos que llegan a visitar a sus deudos.
Bajo esta premisa, este poblado es ña sede del Concurso Nacional de Globos de Papel de China que, este año, se llevará a cabo los días 6 y 7 de noviembre.
A este certamen, que se enmarca dentro de las celebraciones del Día de Muertos en Zozocolco, concurren verdaderos maestros de este arte olvidado, provenientes de todo el país, para hacerse con los premios de 10 mil, 6 mil y 3 mil pesos para los primeros lugares.
"En los dos días que dura el concurso se llegan a soltar más de una treintena de globos, los cuales miden hasta 30 metros de altura. El único requisito es que cada equipo de artesanos no debe ser mayor de diez personas", señaló Miguel Grande Gómez, secretario del Ayuntamiento.
Para la competencia, se elaboran globos que se componen de 500 hasta 3 mil pliegos de papel de múltiples colores, y adquieren formas como cubos, trompos o irregulares que siguen complejos patrones geométricos.
Los globos en concurso, agregó, se sueltan en la plaza del Templo de San Francisco, que se halla en "el cerro más alto de pueblo" y data de 1600.
La luz que emiten estos globos de papel, conocidos también como "globos de Cantoya", dijo, "son un mensaje de los hijos para sus difuntos, para que encuentren el camino de regreso al cielo. Eso nos decían cuando éramos niños los mayores del pueblo".
Desde el 31 de octubre comienzan las festividades en honor a los fieles difuntos en Zozocolco, con la colocación de las ofrendas que, en esta zona serrana, muy próxima al pueblo de Cuetzalan, Puebla, se compone con papel picado, hojas de tepejilote y estrellas de palma. La comida para los difuntos son tamales, chocolate, pavo con mole, atole y dulce de pepita, entre otras viandas.
Por todos estos atractivos Zozocolco, cuyo nombre en totonaco significa "lugar de los cántaros del sol", está entre los candidatos a ser inscrito como Pueblo mágico.
Se encuentra a cuatro horas por carretera desde el Distrito Federal, viajando primero a Puebla, después a Perote y de allí rumbo a Cuetzalan (antes de llegar a este punto hay una desviación hacia Zozocolco, a 40 minutos de Cuetzalan). Desde Veracruz, se puede llegar a Tajín, de allí se hace una hora a Zozocolco.
Para mayores informes consultar: www.zozocolcoveracruz.com
Con información de la Agencia Cultural N22
N22/ Distrital Revista
Como parte de la celebración del Día de Muertos, que tiene en Zozocolco, Veracruz, pueblo enclavado en la sierra del Totonacapan, año con año los pobladores sueltan enormes globos de papel de china, como una forma de marcar el camino de los fieles difuntos que llegan a visitar a sus deudos.
Bajo esta premisa, este poblado es ña sede del Concurso Nacional de Globos de Papel de China que, este año, se llevará a cabo los días 6 y 7 de noviembre.
A este certamen, que se enmarca dentro de las celebraciones del Día de Muertos en Zozocolco, concurren verdaderos maestros de este arte olvidado, provenientes de todo el país, para hacerse con los premios de 10 mil, 6 mil y 3 mil pesos para los primeros lugares.
"En los dos días que dura el concurso se llegan a soltar más de una treintena de globos, los cuales miden hasta 30 metros de altura. El único requisito es que cada equipo de artesanos no debe ser mayor de diez personas", señaló Miguel Grande Gómez, secretario del Ayuntamiento.
Para la competencia, se elaboran globos que se componen de 500 hasta 3 mil pliegos de papel de múltiples colores, y adquieren formas como cubos, trompos o irregulares que siguen complejos patrones geométricos.
Los globos en concurso, agregó, se sueltan en la plaza del Templo de San Francisco, que se halla en "el cerro más alto de pueblo" y data de 1600.
La luz que emiten estos globos de papel, conocidos también como "globos de Cantoya", dijo, "son un mensaje de los hijos para sus difuntos, para que encuentren el camino de regreso al cielo. Eso nos decían cuando éramos niños los mayores del pueblo".
Desde el 31 de octubre comienzan las festividades en honor a los fieles difuntos en Zozocolco, con la colocación de las ofrendas que, en esta zona serrana, muy próxima al pueblo de Cuetzalan, Puebla, se compone con papel picado, hojas de tepejilote y estrellas de palma. La comida para los difuntos son tamales, chocolate, pavo con mole, atole y dulce de pepita, entre otras viandas.
Por todos estos atractivos Zozocolco, cuyo nombre en totonaco significa "lugar de los cántaros del sol", está entre los candidatos a ser inscrito como Pueblo mágico.
Se encuentra a cuatro horas por carretera desde el Distrito Federal, viajando primero a Puebla, después a Perote y de allí rumbo a Cuetzalan (antes de llegar a este punto hay una desviación hacia Zozocolco, a 40 minutos de Cuetzalan). Desde Veracruz, se puede llegar a Tajín, de allí se hace una hora a Zozocolco.
Para mayores informes consultar: www.zozocolcoveracruz.com
Con información de la Agencia Cultural N22
jueves, 28 de octubre de 2010
La Cineteca proyectará sin censura el polémico filme Anticristo
Ciudad de México / jueves, 28 de octubre 2010
N22/ Distrital Revista
•El director Lars von Trier fue abucheado en el Festival de Cannes por su propuesta
Cine
La película Anticristo (Antichrist), que escandalizó al público y la crítica especializada durante el Festival Internacional de Cine de Cannes 2009, se exhibirá sin censura a partir del 10 de noviembre próximo, y durante seis días en la 52 Muestra Internacional de la Cineteca Nacional en esta ciudad.
La directora general del recinto cultural, Paula Astorga, dijo que la proyección del filme es posible dada la inversión que este año se hizo para adquirir los derechos de siete producciones con un costo aproximado a los 15 mil euros.
La historia narra el caso de una pareja que acaba de perder a su pequeño, quien se arrojó por una ventana mientras ellos tenían intimidad.
Ante los serios ataques de ansiedad de su mujer, el marido, que es terapeuta, decide tratarla personalmente, a pesar de las advertencias de que es contraproducente hacerlo con pacientes con los que se tienen lazos afectivos.
El duro tratamiento se convierte en una batalla de sexos y los miedos de la mujer se apoderan también del hombre, por lo que ambos se expondrán a la despiadada maldad de la naturaleza. El salvajismo toma las riendas y el marido abandona su habitual racionalismo para entregarse al mal que cobija su esposa.
Protagonizado por Charlotte Gainsbourg y Willem Dafoe, el largometraje se distingue por contener escenas de extrema violencia, sexo, mutilación de genitales y eyaculaciones sangrientas.
Lars von Trier, director de Anticristo, tras ser abucheado en Cannes, ignoró las críticas y se autodefinió como "el mejor director del mundo", pese a que su película fue censurada en varios países.
"No tengo que justificarme. Yo hago películas y ésta es fruto de la voluntad de Dios. Además, yo soy el mejor director de cine del mundo. No me debo a la audiencia sino a mí mismo. Hago las películas para mí, ustedes sólo son mis invitados", expresó el cineasta en Cannes durante una conferencia de prensa.
De acuerdo con el director, hizo la película como una terapia para superar la depresión que sufrió hace dos años.
"Todo, sin importar lo que fuera, parecía trivial. No podía trabajar. Seis meses después, como un ejercicio, escribí un guión. Fue una especie de terapia, pero también una búsqueda, una prueba para ver si podría volver a filmar otra película.
"El guión fue terminado y filmado sin mucho entusiasmo, como si estuviera utilizando solamente la mitad de mi capacidad física e intelectual. En cualquier caso, no puedo ofrecer ninguna otra excusa para Anticristo que no sea mi absoluta fe en ella, la película más importante de toda mi carrera", anotó, de acuerdo con un informe de la producción.
Con información de la Agencia Cultural N22 y Notimex
N22/ Distrital Revista
•El director Lars von Trier fue abucheado en el Festival de Cannes por su propuesta
Cine
La película Anticristo (Antichrist), que escandalizó al público y la crítica especializada durante el Festival Internacional de Cine de Cannes 2009, se exhibirá sin censura a partir del 10 de noviembre próximo, y durante seis días en la 52 Muestra Internacional de la Cineteca Nacional en esta ciudad.
La directora general del recinto cultural, Paula Astorga, dijo que la proyección del filme es posible dada la inversión que este año se hizo para adquirir los derechos de siete producciones con un costo aproximado a los 15 mil euros.
La historia narra el caso de una pareja que acaba de perder a su pequeño, quien se arrojó por una ventana mientras ellos tenían intimidad.
Ante los serios ataques de ansiedad de su mujer, el marido, que es terapeuta, decide tratarla personalmente, a pesar de las advertencias de que es contraproducente hacerlo con pacientes con los que se tienen lazos afectivos.
El duro tratamiento se convierte en una batalla de sexos y los miedos de la mujer se apoderan también del hombre, por lo que ambos se expondrán a la despiadada maldad de la naturaleza. El salvajismo toma las riendas y el marido abandona su habitual racionalismo para entregarse al mal que cobija su esposa.
Protagonizado por Charlotte Gainsbourg y Willem Dafoe, el largometraje se distingue por contener escenas de extrema violencia, sexo, mutilación de genitales y eyaculaciones sangrientas.
Lars von Trier, director de Anticristo, tras ser abucheado en Cannes, ignoró las críticas y se autodefinió como "el mejor director del mundo", pese a que su película fue censurada en varios países.
"No tengo que justificarme. Yo hago películas y ésta es fruto de la voluntad de Dios. Además, yo soy el mejor director de cine del mundo. No me debo a la audiencia sino a mí mismo. Hago las películas para mí, ustedes sólo son mis invitados", expresó el cineasta en Cannes durante una conferencia de prensa.
De acuerdo con el director, hizo la película como una terapia para superar la depresión que sufrió hace dos años.
"Todo, sin importar lo que fuera, parecía trivial. No podía trabajar. Seis meses después, como un ejercicio, escribí un guión. Fue una especie de terapia, pero también una búsqueda, una prueba para ver si podría volver a filmar otra película.
"El guión fue terminado y filmado sin mucho entusiasmo, como si estuviera utilizando solamente la mitad de mi capacidad física e intelectual. En cualquier caso, no puedo ofrecer ninguna otra excusa para Anticristo que no sea mi absoluta fe en ella, la película más importante de toda mi carrera", anotó, de acuerdo con un informe de la producción.
Con información de la Agencia Cultural N22 y Notimex
jueves, 16 de septiembre de 2010
El Himno Nacional Mexicano cumple 156 años
CIUDAD DE MÉXICO / jueves, 16 de septiembre de 2010Distrital-Revista
Música
Hace 156 años se cantó por primera vez el Himno Nacional Mexicano, en el Teatro Santa Anna, que poco después cambió su nombre por el del Teatro Nacional, en terrenos donde actualmente se ubica el Palacio de Bellas Artes.
El Himno Nacional, al igual que la Bandera y el Escudo Nacional forman parte de los símbolos patrios de México. La letra del Himno Nacional fue compuesta por el maestro Francisco González Bocanegra, originario de San Luis Potosí, y los arreglos musicales estuvieron a cargo de Jaime Nunó, músico catalán, director de bandas militares.
Luego de 30 años de convocatorias, pruebas y rectificaciones durante el siglo XIX México conoció su Himno Nacional. En 1853, Antonio López de Santa Anna convocó, a través de Miguel Lerdo de Tejada, a un nuevo concurso literario musical, cuya convocatoria establecía como propósito el que hubiera "un canto verdaderamente patriótico que, adoptado por el supremo gobierno, sea constantemente el Himno Nacional".
Cuenta la historia que el talentoso poeta Francisco González Bocanegra no estaba interesado en participar en el concurso. Argumentaba que escribir poemas para la mujer amada era una cosa muy diferente a escribir la letra del himno de una nación.
Sin embargo, su prometida Guadalupe González del Pino, sin desanimarse por la continua falta de interés de Francisco González Bocanegra, a pesar de la constante insistencia de ella y sus amigos para participar, decidió tomar cartas en el asunto.
Usando un pretexto, guío a Francisco a un cuarto aislado en su casa, lo encerró, y no le permitió salir hasta que entregara una composición para el concurso.
Después de cuatro horas González Bocanegra entregó diez estrofas por debajo de la puerta a su captora. Estas estrofas posteriormente ganaron la competencia.
Los escritores José Bernardo Couto, Manuel Carpio y José Joaquín Pesado fueron los integrantes del Jurado Calificador, el cual determinó que la composición literaria de mayor mérito era aquella que había sido presentada con el siguiente título: "Volemos al combate, a la venganza, Y el que niegue su pecho a la esperanza, Hunda en el polvo la cobarde frente". El autor: Francisco González Bocanegra.
La música ganadora -compuesta por Giovanni Bottesini- no fue del agrado popular, lo cual llevó a convocar a un segundo concurso nacional. De las pocas composiciones musicales presentadas, la música de Jaime Nunó, titulada Dios y Libertad, fue elegida como la ganadora el 12 de agosto de 1854.
La primera interpretación del Himno Nacional, en el Teatro Santa Anna, estuvo a cargo de una compañía de ópera italiana que se encontraba en México, dirigida por el maestro Giovanni Bottesini. La obra conjunta fue interpretada por el tenor Lorenzo Salvi y la soprano Claudia Florenti.
El teatro Santa Anna estaba ubicado en el cierre de avenida 5 de Mayo a lo largo de la calle de Vergara, hoy Bolívar, y fue demolido entre 1900 y 1904, para prolongar la avenida 5 de Mayo y fue reemplazado por el Palacio de Bellas Artes cuya construcción se inició en 1904 y se interrumpió por la Revolución Mexicana, y que se inauguró en 1934.
De acuerdo con la Ley sobre el Escudo, la Bandera y el Himno nacionales, el texto y música del Himno Nacional, autentificados por los tres Poderes de la Unión, permanecen depositados por mandato Constitucional en el Archivo General de la Nación, en la Biblioteca Nacional y en el Museo Nacional de Historia.
Esa misma ley, señala en el artículo 42 que "el Himno Nacional sólo se ejecutará, total o parcialmente, en actos solemnes de carácter oficial, cívico, cultural, escolar o deportivo, y para rendir honores tanto a la Bandera Nacional como al Presidente de la República. En estos dos últimos casos, se ejecutará la música del coro, de la primera estrofa y se terminará con la repetición de la del coro".
Con información de la Agencia Cultural N22
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